andreameislin - Ada kesedihan yang tragis pada patung pahlawan yang sekarat ini dari sebuah kuil di pulau Aegina, Yunani. Tragedi adalah konsep Yunani. Tragedi Sophocles, Euripides dan Aeschylus masih dilakukan. Patung ini menunjukkan seorang pria kuat yang jatuh, heroik hingga nafas terakhirnya.Yunani kuno memberikan kontribusi yang signifikan bagi perkembangan budaya dunia. Itu patung Yunani Peradaban kuno yang sangat maju memungkinkan untuk menunjukkan pandangan dunia yang holistik dan harmonis oleh orang-orang kuno, untuk mencerminkan kesempurnaan moral dan fisik seseorang dalam model tiga dimensi. Indeks1 patung periode kuno periode periode hellenistik Peradaban Yunani yang besar kemudian didefinisikan oleh para sejarawan sebagai peradaban Hellenic lahir sekitar abad ke-XNUMX SM dari persatuan beberapa bangsa penjajah seperti Dorian yang, setelah pertempuran biadab dan kekerasan, menetap secara definitif sekitar abad ke-XNUMX SM di wilayah Yunani. Semenanjung Yunani dan penduduk lokal yang secara bertahap mereka temui di sepanjang jalan. Peradaban kuno yang terbentuk dari waktu ke waktu ini mulai tumbuh dan berkembang di banyak sektor seperti angkatan laut, komersial dan sosial. Dorongan positif yang besar diberikan terutama oleh bidang seni berkat karya dan bakat seniman terkenal dan unik. Di bidang artistik, salah satu bentuk seni yang paling sering digunakan di mana seniman Yunani benar-benar menonjol hingga titik kesempurnaan adalah patung yang bersama dengan patung-patung terkenal mereka, untungnya tiba di zaman kita, membawa peradaban Yunani kuno ke Olympus. seni. Seni Yunani Kuno menjadi pilar dan fondasi di mana seluruh peradaban Eropa tumbuh. Patung Yunani Kuno adalah subjek khusus. Tanpa patung kuno, tidak akan ada mahakarya Renaisans yang cemerlang, dan sulit membayangkan perkembangan lebih lanjut dari seni ini. Patung di Yunani telah memainkan peran penting dalam kehidupan masyarakat. Mereka ditempatkan di tempat-tempat paling penting, mereka digunakan untuk menghias kuil, mereka didirikan untuk menghormati para pemenang Olimpiade. Mereka dipasang di kuburan untuk mengenang almarhum, mereka digunakan untuk menghias bangunan umum. Patung-patung klasik dan Helenistik ini secara langsung memengaruhi patung Romawi dan bahkan patung Barat dalam mode saat ini. Yunani Kuno, seperti budaya lainnya, mengalami berbagai periode dalam perkembangannya. Masing-masing dicirikan oleh perubahan dalam semua jenis seni, termasuk seni pahat. Dengan demikian, dimungkinkan untuk melacak tahapan utama pembentukan bentuk seni ini, secara singkat menggambarkan fitur patung Yunani kuno dalam berbagai periode perkembangan sejarah negara ini. Gambaran karya seni pahat dalam tiga periode utama sejarah seni rupa Yunani mengungkapkan perbaikan terus-menerus dalam gaya dan teknik produksi, dari imobilitas hingga gerakan. Ini adalah model ideal untuk pematung yang ingin menemukan jalan mereka sendiri dalam profesi, mengambil pelajaran dari studi tentang visi tubuh manusia oleh master kuno patung Yunani. Sebagian besar patung marmer dihancurkan, patung perunggu dilebur saat orang-orang Kristen berusaha membersihkan Yunani dari paganisme. Empat dari tujuh keajaiban dunia kuno, Patung Zeus, Kuil Artemis, Colossus of Rhodes dan Mercusuar Alexandria adalah monumen Yunani. Hari ini mereka tidak ada, kita tidak bisa menghargai kehebatan karya seni ini. Tetapi banyak patung Yunani tetap berada di galeri terkenal di seluruh dunia. periode kuno Periode Archaic adalah periode paling awal dalam sejarah seni Yunani kuno, dimulai pada 700 SM. C. dan berakhir pada 480 a. C. Istilah "kuno" adalah istilah Yunani yang berarti "awal". Ini digunakan untuk menggambarkan banyak peristiwa dalam seni yang terjadi pada tahap awal budaya Yunani. Jadi, patung-patung periode ini menunjukkan keterampilan awal yang ditampilkan pematung Yunani. Tahap ini adalah tahap stasioner di mana potongan dibuat tanpa gerakan atau fleksibilitas. Patung-patungnya dicirikan oleh simetri dan kekakuan bentuk. Fitur penting dari sosok manusia disorot. Sosok laki-laki telanjang, patung-patung yang dikenal sebagai sosok Kuros telanjang karena para atlet telanjang selama Olimpiade. Mereka memiliki kaki kiri di depan. Di sisi lain, patung wanita yang disebut Korai perawan berpakaian lengkap. Pose untuk sosok pahatannya termasuk postur berdiri, berlutut, dan duduk. Orang Yunani terutama mengukir sosok dewa dan dewi dalam rupa pria, wanita dan anak-anak. Pematung modern jarang menggunakan jenis patung Kuros dan Korai. Karena kurangnya pengembangan keterampilan, sosok pahatannya tidak digambarkan secara realistis. Dalam keinginan mereka untuk melihat senyuman, orang-orang Yunani memberikan ekspresi melengkung pada bibir mereka, yang oleh para kritikus seni disebut "senyuman kuno". Itu adalah bentuk senyuman yang diekspresikan secara artifisial di wajah patung sebagai akibat dari kurangnya keterampilan memahat. Era pertama sejarah patung Yunani dipengaruhi oleh patung Mesir kuno. Patung tradisional Yunani pada waktu itu dianggap tidak alami dan tidak fleksibel. Tubuh patung kali ini dikritik karena dirakit seolah-olah dari bagian-bagian. Dapat dilihat bahwa patung-patung tersebut dipahat dari balok persegi panjang. Ini bukan potret, tetapi representasi simbolis dari dewa. Kadang-kadang, itu juga berfungsi sebagai patung orang yang sudah meninggal atau sebagai monumen para pemenang Olimpiade. Contoh mencolok dari tokoh perempuan kuno adalah Dewi dengan Delima 580-570 SM dan Dewi dengan Kelinci sekitar 560 SM. Di antara gambar laki-laki, kelompok pahatan Cleobis dan Biton menonjol, yang penciptanya adalah pematung terkenal Polimedes de Argos pada akhir abad ke-560-550 SM. Ringan, halus, dan main-main membedakan karya-karya para empu Ionia lama. Contoh paling terkenal dianggap sebagai Shadow Apollo, dibuat pada XNUMX-XNUMX SM Patung monumental menempati tempat penting dalam seni saat itu. Merupakan kebiasaan untuk menampilkan dengan lega mitos Yunani Kuno yang paling aneh dan signifikan. Pertimbangan cermat komposisi pedimen Kuil Artemis sekitar 590 SM memungkinkan Anda untuk menikmati tontonan plot yang berkembang pesat dan menarik dari mitos terkenal Medusa, Gorgon, dan Perseus yang agung. periode klasik Pada periode klasik antara abad ke-XNUMX dan ke-XNUMX SM gambar menunjukkan gerakan terkontrol dan harmoni antara ketegangan dan relaksasi. Kontraposto digunakan untuk ini sikap santai dan alami yang menopang berat badan Anda dengan satu kaki sehingga pinggul yang berlawanan diangkat untuk menghasilkan lekukan tubuh yang rileks. Bagian belakang sedikit melengkung dalam posisi itu. Sudut pandang yang berbeda sekarang diperhitungkan sebuah gambar dapat dilihat dari semua sisi, tidak lagi dimaksudkan hanya untuk dilihat dari posisi depan. Selama periode ini, seni Yunani mencapai puncaknya. Patung itu terkenal karena fleksibilitas dan studi komprehensif tentang representasi gerakan. Pengamatan kritis dan studi anatomi manusia mengarah pada penciptaan sosok pahatan dalam realisme penuh dan dalam proporsi yang benar. Selama periode klasik patung Yunani, karya-karya kuno yang paling terkenal dibuat. Batu dan perunggu menjadi pilihan material yang populer selama ini. Orang Yunani kuno memberi patung-patung ini banyak pose aktif. Patung Yunani kuno dari periode klasik mungkin berfokus pada gerakan, tetapi wajah pada patung-patung ini sebagian besar tabah. Hanya orang barbar yang dipercaya menunjukkan emosinya di depan umum. Kemanusiaan ditampilkan diidealkan dalam patung seni Yunani kuno. Mahakarya Yunani klasik dibedakan oleh harmoni, proporsi ideal, yang berbicara tentang pengetahuan yang sangat baik tentang anatomi manusia, serta konten internal dan dinamika. Di era klasik, patung-patung terkenal seperti Athena Parthenos, Olympian Zeus, Discobolus, Doryphorus dan banyak lainnya diciptakan. Sejarah telah melestarikan untuk anak cucu nama-nama pematung paling terkemuka saat itu Polykleitos, Phidias, Myron, Scopas, Praxiteles dan banyak lainnya. Periode klasik ditandai dengan munculnya sosok wanita telanjang pertama Amazon yang Terluka, Aphrodite of Cnidus, yang memberikan gambaran tentang kecantikan wanita yang ideal di masa kejayaan zaman kuno. Pedimen Kuil Athena Aphaia 500-480 SM, memungkinkan untuk melacak transisi dari kuno pedimen barat ke cita-cita baru pedimen timur, diakui sebagai contoh kreasi yang sangat mengesankan yang dibuat di Klasik Awal panggung. Perpaduan yang harmonis antara energi gerak dan keagungan sosok tersebut menandai momen ketika zaman klasik besar menggantikan periode klasik kuno. Tonggak paling signifikan dari transisi ini adalah penciptaan patung Poseidon sekitar 450 SM. Mungkin salah satu patung paling terkenal dan terkenal di dunia dari periode klasik adalah Myron's Discus Thrower, yang merupakan perwujudan sempurna dari model atlet ideal yang dibayangkan oleh orang Yunani kuno. Patung ini menggambarkan atlet muda yang akan melempar cakram. Anda dapat melihat ketegangan seluruh bagian tubuh yang mendahului bidikan sebenarnya. Keseimbangan fisik yang sempurna harus mencerminkan nilai moral atlet itu sendiri, bersedia melampaui batasnya dan meningkatkan kebajikannya. periode hellenistik Ini adalah periode ketiga dan terakhir dalam sejarah seni pahat Yunani kuno, dimulai pada 323 SM. C. dan berakhir pada abad "Hellenistik" mengacu pada seni yang berkembang di bawah pengaruh Yunani di negara-negara Mediterania pada masa pemerintahan Alexander Agung. Dalam pusat-pusat budaya dunia Helenistik, sejumlah akademi muncul berurusan dengan analisis serius dari berbagai bidang, termasuk seni, sastra, dan kedokteran. Kanon dirancang untuk menilai kualitas patung. Hal ini menyebabkan meningkatnya minat pada sistem proporsi dalam seni pahat. Karya-karya itu dicirikan oleh realisme, emosi ekstrem, gerakan boros, otot, dan bentuk. Dinamika gerakannya akurat, angin yang bertiup melalui bulu sayap dan lipatan pakaian dapat dilihat dengan detail yang tak terlukiskan. Para pematung mengeksplorasi gerakan tiga dimensi. Salah satu kemajuan pertama dalam seni pahat selama periode ini adalah minat yang besar pada potret. Kesamaan individu tidak ada di kedua patung kuno dan klasik, tetapi dominan dalam patung Yunani Helenistik. Tidak semua orang dapat melihat perbedaan antara patung Yunani kuno periode klasik dan patung seni Yunani tradisional periode Helenistik. Kekunoan Yunani akhir dicirikan oleh pengaruh oriental yang kuat pada semua seni pada umumnya dan seni pahat pada khususnya. Pemendekan yang rumit, gorden yang indah, muncul dalam banyak detailnya. Emosionalitas dan temperamen oriental menembus ketenangan dan keagungan klasik. Aphrodite of Kirene, penuh sensualitas, bahkan beberapa godaan, salinan dapat dikagumi di Museum Vatikan. Komposisi pahatan paling terkenal dari era Helenistik adalah LaocoĂÂśn dan putra-putranya oleh Agesander dari Rhodes karya agung itu disimpan di salah satu museum Vatikan. Komposisinya penuh drama, plotnya sendiri menyiratkan emosi yang kuat. Presisi dan realisme yang menakjubkan, serta emosi yang kuat, mengesankan dan mempesona pemirsa modern. Semua ini ditujukan untuk memberikan karya-karya emosi dan temperamen, sama sekali tidak biasa untuk seni Yunani Kuno pada periode terkenal ini tampaknya telah banyak menyentuh pada tingkat yang intim, bahkan Michelangelo Buonarroti yang agung di masa yang lebih baru. Faktanya, patung LaocoĂÂśn ditemukan di Roma selama penggalian arkeologis dan Michelangelo muda sangat terpesona oleh patung itu dan gerakannya yang sangat nyata yang menyampaikan emosi yang kuat sehingga ia menjadi tertarik pada patung Yunani klasik. Dan kita bisa melihat pengaruh ini ketika kita mengagumi beberapa karya pematung besar. Berikut beberapa link yang menarik patung mesir arsitektur mesir arsitektur Romawi Isi artikel mengikuti prinsip kami etika editorial. Untuk melaporkan kesalahan, klik di sini.
Jakarta - Ketika Anda melihat koleksi patung laki-laki Yunani Klasik di museum, pasti akan terbesit sebuah pertanyaan mengapa ukuran penisnya kecil. Bukan karena orang-orang Yunani zaman dahulu mengidap penyakit mikro-penis. Di balik penis kecil itu terkandung makna filosofis mendalam. Umumnya, ukuran penis menjadi standar maskulinitas seorang laki-laki. Semakin besar penis, maka semakin maskulin. Tampaknya, budaya itu sama sekali tidak berlaku pada orang-orang Yunani klasik. Sejarawan seni Ellen Oredsson dalam artikel blognya, How To Talk About Art History 2016, mengatakan standar maskulinitas laki-laki di Yunani dilihat dari tingkat kecerdasan, kewibawaan, dan kebijaksanaannya. Lelaki Yunani yang ideal yaitu mereka yang memiliki pemikiran yang rasional, otoritatif, dan berintelektual tinggi. âHari ini, penis besar dipandang berharga dan maskulin, tetapi saat itu, sebagian besar bukti menunjukkan fakta bahwa penis kecil dianggap lebih baik daripada yang besar. Sebab, penis besar identik dengan sifat bodoh, barbar, nafsu, dan keburukan,â tulis Oredsson. Melansir dari Metro, salah satu contoh lelaki tidak ideal itu bernama Satyr. Dia dikisahkan tokoh mitologi Yunani yang sangat dekat dengan Dyonisos, dewa anggur yang hobi mabuk-mabukan. Semasa hidupnya, Satyr lekat dengan sifat pemabuk dan penuh nafsu seksual yang tidak terkontrol. Jelas digambarkan bahwa Satyr bukanlah sosok lelaki maskulin menurut pandangan orang-orang Yunani klasik saat itu. Karena itu, patung Satyr diwujudkan dalam rupa manusia setengah kambing, serta memiliki ukuran penis yang besar. Bahkan, dalam sebuah naskah drama berjudul Nepehelai yang ditulis oleh Aristofanes sekitar 448-385 SM, pria yang berpenis besar itu identik dengan perawakan yang kurus, dada tak bidang, kulit pucat, dan sikap yang cabul. Iklan Dalam panggung komedi pun demikian, digambarkan dengan karakter si bodohâ yang selalu memiliki penis kecil. Hal ini menegaskan bahwa sifat bodoh atau kebodohan itu lebih cocok disematkan dengan binatang, alih-alih manusia. Meski begitu, Oredsson menegaskan bahwa standar lelaki ideal dari wujud penis kecil lelaki saat itu tidak memiliki relasi dengan performa di ranjang. Para lelaki ideal Yunani saat itu, menurut dia, tetap dimungkinkan berhubungan seksual. âTetapi tidak ada korelasinya dengan ukuran penis. Ukuran penis kecil memungkinkan lelaki tetap terlihat tenang dan logis,â tulisnya. Senada dengan Oredsson, Paul Chrystal dalam bukunya âIn Bed with the Ancient Greeksâ 2016 menuliskan bahwa pada simbolisasi seorang Ayah yang subur tidak berasal dari ukuran penis yang besar. Sebaliknya, ukuran penis kecil dipandang sebagai lambang kesuburan. âPenis besar adalah simbol vulgar dan di luar norma budaya, sesuatu yang dilakukan oleh orang barbar di dunia. Lihatlah Zeus, dia memiliki empat-puluh-lima anak yang seluruhnya dihasilkan dari penis yang ukurannya jelas tidak spektakuler,â tulis Chrystal. HARIS SETYAWANBaca juga Heboh, Sebuah Patung Yesus di Yunani Menangis
D2mzIK.